Melodías de Juegos Que Conoces de Memoria
Este artículo fue traducido con la ayuda de la inteligencia artificial.
Los videojuegos son sin duda un medio visual, pero es difícil exagerar la importancia del sonido y la música cuando se trata del atractivo e influencia duraderos del medio. La música de los videojuegos ha evolucionado tremendamente a lo largo de los años para incluir partituras orquestales completas, pero eso no ha restado valor a las melodías 8-bit más arcaicas del mundo de los videojuegos, las cuales aún resuenan con los jugadores hasta el día de hoy. Aquí tienes una lista de las 20 melodías de videojuegos más reconocibles de todos los tiempos.
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1. Mortal Kombat - Síndrome Techno (Tema de Mortal Kombat)
Con un nombre como "Techno Syndrome", uno solo puede esperar que esta pista entregue lo prometido. Afortunadamente, este rompepistas electrónicos distintivamente de los '90 de Mortal Kombat es la manera perfecta de establecer el tono para las peleas intensas y sangrientas del juego, al tiempo que sigue siendo su melodía distintiva durante los años por venir.
2. El Tema del Mundo Exterior de La Leyenda de Zelda
La Leyenda de Zelda es, sin lugar a dudas, uno de los juegos de aventuras más épicos que existen. Koji Kondo sabía que su composición tenía que estar a la altura del tono y la energía de tal aventura, y sin duda lo logró con creces. El "Tema del Mundo Exterior" de Zelda sigue siendo una marca registrada de la serie de juegos décadas después, con nuevas versiones de la misma melodía familiar acompañando constantemente las icónicas travesías de Link por Hyrule.
3. Canción Tema de Tetris
Casi tan adictiva para escuchar como el juego para jugar, no hay duda que la canción tema de Tetris es una de las melodías más contagiosas en esta lista. Basando su pegajosa melodía en la canción popular rusa "Korobeiniki", el tema de Tetris es fiel a las raíces del juego y ha permanecido como una faceta inseparable de su relevancia perdurable desde que fue introducida por primera vez a finales de los 80s.
4. Pokémon Red & Blue - Main Theme
Cualquiera que alguna vez se haya considerado un verdadero maestro Pokémon está íntimamente familiarizado con esta melodía clásica del videojuego. Una canción icónica para un juego icónico, el tema de Pokémon transmite de manera magistral el carácter animado y curioso del mundo y la aventura en la que los jugadores están a punto de embarcarse, lo que la convierte en la canción de introducción perfecta.
5. Halo - Canción Temática
Una melodía perfectamente adecuada para una épica de ciencia ficción, la icónica canción de Halo es tan reconocible como cualquier banda sonora de película de ciencia ficción. La naturaleza mística y épica del juego está perfectamente encapsulada en los impresionantes cantos corales gregorianos de la partitura, haciendo fácilmente que la banda sonora de Martin O'Donnell sea una de las canciones de videojuegos más reconocibles del siglo 21.
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6. Street Fighter II - Tema de Guile
¿Qué mejor manera de enfrentarse a los luchadores más letales del mundo? Apto para una historia de artistas marciales callejeros, el "Tema de Guile" de Street Fighter II transmite a la perfección la motivación y la energía necesaria para tal enorme desafío, dejando a los jugadores inspirados y listos para enfrentar a cualquiera que se atreva a oponérseles.
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7. The Elder Scrolls V: Skyrim - El Nacido del Dragón
Potente y audaz, el triunfal "Dovahkiin" de Skyrim encapsula a la perfección el épico y vasto mundo que rodea al jugador. Los cánticos icónicos de la canción evocan de inmediato una sensación de intrepidez y asombro cuando los jugadores se embarcan por primera vez en la extensa aventura del juego.
8. Sonic el Erizo - Zona de la Colina Verde
Es difícil crear una canción que refleje de manera precisa la naturaleza rápida y frenética de su veloz protagonista; pero, milagrosamente, "Green Hill Zone" lo hace exactamente de esta manera! La melodía alegre y acelerada encapsula perfectamente la diversión y la emoción de atravesar niveles como el enérgico erizo del juego.
9. Pac-Man - Tema de Apertura
Una de las introducciones de juego más icónicas de todos los tiempos, el tema de Pac-Man ha funcionado como la introducción contagiosa y alegre a una de las franquicias de juegos más queridas y duraderas. El hambre interminable de Pac-Man simplemente no sería la misma sin este elemento esencial rápido y peculiar de 8 bits.
10. Metal Gear Solid - Tema Principal
Igualmente tensa e impresionante, la sombría temática de Metal Gear Solid encapsula perfectamente la naturaleza trascendental y compleja de las brillantes tramas del juego. Hideo Kojima se propuso crear una obra maestra cinematográfica y, afortunadamente, la impecable banda sonora del juego solo sirve para resaltar aún más este punto y hacer su sueño una realidad.
11. Super Mario 64 - Muelles Desesperados, Desesperados
Una verdadera maestría en composición orquestal de 64 bits, "Dire, Dire, Docks" de Super Mario 64 es una fantástica demostración de poder en un título ya icónico y reconocible. Capturando perfectamente una vibra tranquila y serena, la canción sirve como un maravilloso acompañamiento para los únicos niveles submarinos del juego.
12. Final Fantasy VII - Tema Principal
Una historia es tan épica como su banda sonora. Afortunadamente, el grandioso y arrollador tema de Nobuo Uematsu es la composición definitiva para adaptarse a la narrativa profunda y compleja de Final Fantasy VII. Balanceándose magistralmente entre lo encantador y lo hermoso, el majestuoso tema de Final Fantasy VII siempre tendrá un lugar especial en los corazones de millones de jugadores que se enamoraron del juego.
Carter McKendry from New York, NY, United States on Wikimedia
13. El Último de Nosotros
Atemorizante y minimalista, la obra maestra cargada de guitarra de Gustavo Santaolalla es un indiscutible clásico moderno. Atrapando bellamente la abrumadora sensación de soledad y desesperación del juego, el tema de The Last of Us es un favorito instantáneamente reconocible entre los fans del juego, así como de su aclamada serie en HBO.
14. Grand Theft Auto: San Andreas
Perfectamente encapsulando el escenario de la Costa Oeste de los 90 en el juego, la intro pegadiza inspirada en el G-Funk de Grand Theft Auto: San Andreas ha sido un favorito de los fans desde su lanzamiento en 2004. El compositor de GTA de larga duración, Michael Hunter, amorosamente recreó el sonido de la Costa Oeste de los 90, elevando aún más la experta construcción de mundos por la cual es conocido Rockstar Games.
15. Doom (1993) - E1M1 (En la Puerta del Infierno)
Sirviendo como el sonido definitorio del Doom original, este himno de heavy metal enérgico es la pista perfecta para preparar el escenario del horror caótico que aguarda. "At Doom's Gate" es un microcosmos auditivo del frenético y rápido ritmo de juego y sigue siendo una canción icónica hasta el día de hoy. Mantén
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16. Minecraft - Suecia
Cualquiera que haya dedicado un mínimo de tiempo jugando Minecraft reconocerá de inmediato esta pista destacada. Sirviendo como un acompañante suave y tranquilo para el brillante y tranquilo gameplay del juego, "Sweden" resalta aún más la calidad serena y casi meditativa del exitoso juego de sandbox.
17. Portal - Aún Vivo
Como el final apropiadamente peculiar y humorístico de un juego igualmente caprichoso y divertido, "Still Alive" de Portal es el himno más mezquino y pasivo-agresivo en la historia de los videojuegos. Interpretado por GLaDOS (el villano de la inteligencia artificial del juego), "Still Alive" logra resumir perfectamente la trama irónica del juego de la manera más hilarante y oscura posible.
18. Super Smash Bros. Ultimate - Tema Principal
En la lista de canciones que son demasiado intensas para su propio bien, el tema principal de Super Smash Bros. Ultimate tiene que estar entre los primeros. Una pieza orquestal poderosa más adecuada para una ópera que para un juego sobre adorables personajes de Nintendo peleando, el tema de Super Smash Bros. Ultimate proporciona una sensación de grandeza épica al querido videojuego de lucha en plataforma con todos los grandes personajes.
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19. Tema del Canal Mii
El complemento perfecto para una sesión de creación y personalización de Mii, esta icónica banda sonora de fondo es inmediatamente reconocible por su melodía divertida y saltarina. La melodía quedará grabada para siempre en las mentes de los usuarios de Wii en todo el mundo como una faceta querida de la naturaleza peculiar y única de la consola.
20. Tema de Super Mario Bros.
Sin duda, el principal contendiente para la melodía de videojuego más reconocible de todos los tiempos, la icónica melodía de Koji Kondo es sinónimo de la querida serie de Mario, funcionando como su sintonía característica desde el principio. Este alegre tema ha servido como la banda sonora de las emblemáticas aventuras de Mario a lo largo del Reino de los Hongos y se ha grabado de manera invariable en la mente de millones de jugadores en todo el mundo.
